Международный день музеев. Прогулка по музею

Панно в технике флорентийской мозаики «Звездный конь. Художник А.Дербенев, мастер исполнитель К.Крыхтин. Цветные поделочные камни Алтая. 2004г. 380х425 см.

С середины 50-х годов 20 века колыванские камнерезы делали попытки освоить новый для них вид искусства - изготовление мозаичных панно в технике флорентийская мозаика из камней, твердость которых по Шкале Мооса – 7-8 единиц. Первое мозаичное панно, с изображением здания камнерезного завода 1802 года, было выполнено в 1956 году по проекту П.Хлебникова мастерами - исполнителями - Г.Тихобаевым и В.Митиным и находится в фондах АГКМ (г.Барнаул). В конце 70-х годов 20 века на Колыванский камнерезный завод приехали художники после окончания художественного училища в Нижнем Тагиле: А. Дербенев, О. Демидов. Они выполнили небольшое панно в этой технике, чем заинтересовали главного художника г.Барнаула Г.Алексеева, по проектам которого на Колыванском камнерезном заводе начали выполнять панно размерами от 10х10см до 42 кв.м. Красота каменных панно не зависит от их размера. В первую очередь важен подбор камней. От верного следования эскизу работы, от того, насколько точно прилегают друг к другу отдельные элементы мозаики. Поделочные камни Алтая очень тверды и для того, чтобы вырезать из кварцита ажурную крону золотистой осенней березки, необходима ювелирная точность. Надо добиться, чтобы любой элемент полностью совпадал с рядом расположенными, оставив между ними еле заметный стык. Чем тщательнее подогнаны между собой все детали мозаики, тем качественнее и ценнее каменная картина. Необыкновенное очарование изделиям придает, прежде всего, удачный подбор цветного поделочного камня. Художнику-камнерезу нет необходимости смешивать краски, чтобы получить нужный оттенок того или иного цвета. Природа сама создала материал для его картин, необходимо только найти породу соответствующего тона, гармонирующую со всеми элементами мозаики. Но для этого человек должен любить камень, остро чувствовать его красоту и неповторимость. Восхищаться и радоваться богатству, которым одарила его природа. С 2008 года на Колыванском камнерезном заводе им. И.И.Ползунова выполняются заказы на мозаичные панно для учреждений культуры, здравоохранения и образования Алтайского края, возводимые по Губернаторской программе 75х75, 80х80. Мозаичные панно колыванских мастеров украшают административные и культурные здания Алтайского края. Мозаичное панно размещено в постоянной экспозиции МБУК «Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае» в зале «История камнерезов 19 – 20в в.».

Коллекция рисунков Сергея Михайловича Буданова

При оформлении зала «История камнерезов 19 в.» Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае в 1987 году художники - В.Н.Малафеев, Н.Н.Мингалеев, В.В.Скулов, очень выгодно разместили рисунки учащихся 19 века, с не менее ценными рисунками Сергея Михайловича Буданова – заслуженного деятеля искусств, художника из г.Москвы. Благодаря усилиям этого человека, было возвращено авторство многих изделий Колыванских мастеров в Эрмитаже. Результатом исследований С.М.Буданова в 1980 году стала его диссертация – "Русское камнерезное искусство на Алтае в 18-19 веках". С конца 50-х по 70-е г. 20 в.Сергей Михайлович был частым гостем на Колыванском камнерезном заводе. По его проектам и руководством были сделаны вазы, письменные приборы, шкатулки. В подаренном музею альбоме 31 лист (40х66.5см) с изображением самых лучших изделий 19 века. На рисунках удивительная передача структуры, цвета камня. В аннотациях, составленных автором, полная информация об изделии. Коллекцию из 19 рисунков можно увидеть в постоянной экспозиции МБУК «Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае».

Образцы зелёно-волнистой яшмы с природным рисунком

Камея* «Родомысл ХIХ века». 1839г. Д- 9,8 см.

Камея выполнена резчиком Ф. Голубцовым из союзной яшмы по проекту художника Ф.Толстого. Погрудное изображение царя Александра I в одежде древнеславянского героя - Родомысла - символа Победы. Данный медальон - один из серии медалей, спроектированных в честь Победы в войне 1812 года. Уникальность работы заключается в том, что на твердом камне (по шкале Мооса - твердость -8 ед.) выполнена такая тонкая резьба, - где виден каждый волосок на султане, каждый ноготок на руке царя. Особенно тонка работа на щите, где изображены пешие и конные воины. На постаменте восседает Богиня Победы, где при увеличении, можно прочитать – «1813г., Лейпциг». Камея размещена в постоянной экспозиции МБУК «Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае» в зале « История камнерезов ХIХ в.». * Камея – камень с каким-либо выпуклым изображением который отличается по цветовой гамме от основы. Как правило это союзная яшма - чередование темно и светло-зеленых полос, слоистый оникс, агат.

Картина. Жеребцов М.Ф. Алтайские камнерезы 70-е г. ХХ в. Х. м. 149х110 (копия одноименной картины А. Л. Ганьжинского (1957г.) хранящаяся в ГРМ ( СПб)

На картине изображен Ф.В.Стрижков - первый управляющий Колыванской шлифовальной фабрикой в момент работы мастеров над чашей с химерами. Картина полна напряженной атмосферы творческого спора между мастерами и управляющим. Эта была последняя работа, которой руководил Ф.В.Стрижков. Сын простого мастерового, своим умом, старанием достиг вершин инженерного и архитектурного мастерства. В 1802 году по его проекту и управлению было построено здание Колыванской шлифовальной фабрики. На1 и 2 этажах разместили механизмы, модернизованные Ф.В.Стрижковым для работы с твердыми породами камней. В этом здании, в 1811году, была закончена работа над чашей, выполненной из серо-фиолетового коргонского порфира. Чаша круглая, плоская, с перехватом под отогнутым бортом, обработанным выпуклыми ложками. Внутри – выпуклая лиственная розетка с плодом. Позолоченную бронзу одевали на чашу в Санкт-Петербурге. Ваза украшает один из залов Эрмитажа. За подбор камня и лучшее выполнение Ф.В.Стрижков получил награду – 500 рублей, но награда не застала Ф.Стрижкова живым. В 1811 году Ф.Стрижков умирает от профессионального заболевания – силикоза. Подлинник картины находится в Государственном Русском музее. Копия картины выполнена специально для Колыванского камнерезного завода в 70-х г. ХIХ в. Картина размещена в постоянной экспозиции МБУК «Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае» в зале «История с.Колывань ХIХ – ХХ веков».

Коллекция рисунков учащихся рисовальной школы Колыванской шлифовальной фабрики Горной Колывани

Удивление и восхищение возникает у посетителей музея истории камнерезного дела на Алтае в селе Колывань в зале истории камнерезов ХIХ века, где они видят рисунки учащихся Колыванской рисовальной школы. Рисунков в зале 15, а всего в фондах музея 66 листов. Кабинет Его Превосходительства заботился о квалифицированных кадрах на Колыванскую шлифовальную фабрику. В 1838 году в Колывани открывается частное училище. Обучение проходило по Ланкастерской системе, когда старшие и более опытные ученики помогают освоить знания младшим под руководством преподавателей. Рисованию и черчению уделялось большое внимание. По сокращенной академической программе осваивали перспективное рисование простых геометрических тел, черчение чертежей. Работали карандашами, тушью, акварелью. В школьную программу входило: чтение, письмо, арифметика, геометрия, практическое распознавание руд, обтесывание и шлифование камней. Готовили настоящих специалистов для дальнейшей работы на Колыванской шлифовальной фабрике. Через 3-4 года обучения молодые люди, не проявившие особых способностей, становились рабочими. Лучшие ученики переводились в ученики заводского производства. Одаренные дети могли попробовать свои силы в Барнаульском окружном горном училище. Управляющие фабрикой: И.А.Злобин (упр. с 1855 по 1885), А.П. Залесов ( упр. с 1885 по 1886), П.А. Ивачев ( упр. с1886 по 1903), В.А.Андреев (1903 – 1910) после окончания Академии художеств в Санкт-Петербурге преподавали учащимся рисовального класса. Альбом с рисунками учащихся, преподавателей, альбом методических пособий чудом сохранились и являются одной из уникальной коллекций музея. Коллекцию рисунков можно увидеть в постоянной экспозиции МБУК «Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае» в зале « История камнерезов ХIХ в.».

Картина. Тарский Г.К. (1928-1983) «Доставка монолита на Колыванскую шлифовальную фабрику для изготовления «Царицы Ваз» в 1831 году». Х.м. 248х123см. 60-е г. ХХ века

Сюжет картины - доставка монолита зелено-волнистой яшмы с Ревневского месторождения (50 км от с.Колывань) в 1831 году на Колыванскую шлифовальную фабрику, из которой впоследствии была выполнена чаша "Царицы Ваз" (506 х 324 см). В зимний период, подкладывая специальные волокуши, тащили запряженные в лямки мужики монолит. Задействовано было около 1 тыс. бергайеров. Картина выполнена художником Г.Тарским после знакомства с историей Алтайского края. В с.Колывань в начале ХIХ века зародилась камнеобрабатывающая промышленность Алтая. В сложных условиях предгорья с нечеловеческими усилиями доставлялись огромные монолиты на фабрику. Колыванские мастера изготавливали из них произведения искусств, которые украшают залы музеев страны и мира. Картина вызывает множество чувств – это удивление, восхищение трудом бергайеров, участвующих в доставке монолита. Жалость и сопереживание. Радость, от того, что превозмогая все препятствия, монолиты доставлялись в Колывань через 50, 100 км., и мастера приступали к созданию шедевров. Картина создавалась на камнерезном заводе. Рабочие завода тянули лямки с воображаемым монолитом, а Георгий Тарский рисовал эскизы, которые впоследствии легли в основу картины. Картина размещена в постоянной экспозиции МБУК «Колыванского музея истории камнерезного дела на Алтае» в зале «История камнерезов ХIХ – ХХ веков».